晋晓瞳：钧瓷窑火里的“中国好人”

窑火，是钧瓷涅槃重生的烈焰熔炉，亦是匠人精神淬炼升华的无形道场。在神垕古镇，千年不熄的窑火不仅烧造出“入窑一色，出窑万彩”的传世瑰宝，更熔铸了一位守护者的赤诚与精魂——晋晓瞳。他以生命为柴薪，四十年如一日守护着钧瓷技艺的圣火，在烈焰与泥土的对话中，将敬业与奉献锻造成不朽的品格。2025年首期“中国好人榜”揭晓，这位国家级非物质文化遗产钧瓷烧制技艺代表性传承人，以其对窑火刻骨铭心的热爱、百折不挠的执着与熠熠生辉的成就，荣膺“敬业奉献”类“中国好人”，成为这片古老窑场孕育出的当代道德丰碑。

盛夏七月，记者循着钧瓷千年不息的窑火传说，探访神垕古镇。禹神快速通道两侧，火焰造型的灯柱如虔诚的火炬直指苍穹，无声诉说着这片土地对火的世代眷恋与信仰。古镇深处，晋家钧窑静默立。步入展厅，斑斓釉彩如凝固的霞光星河，流转着神秘莫测的生命律动。窑烟氤氲中，晋晓瞳的身影逐渐清晰。循着他低沉的指引，在展厅一侧的工作室里，他正俯身案前，目光如炬，凝视着手中一件新出窑的钧瓷残器。釉面上，紫霞之色如云霭流淌，却在边缘因一丝难以捕捉的温差骤然凝滞。他眉宇紧锁，神情沉静如水，仿佛与这残缺的器物进行着一场超越言语的深刻对话——这绝非寻常匠人对瑕疵的惋叹，而是一位钧瓷传人对技艺巅峰永无止境的虔诚叩问与灵魂追寻。

窑火传薪：钧瓷世家的文化使命

“我是以敬业奉献类别进入中国好人榜的。”谈及采访缘由，晋晓瞳满怀自豪地说。

说起敬业奉献，晋晓瞳的诠释不在豪言壮语中，而深藏于方寸窑口，熔铸在每一次釉料配方的精确拿捏、每一窑炉火温度的精准把控以及对每一件瑕疵器物的深刻凝视里。他专注的眉宇间，凝结着一位钧瓷传人对千年窑火的无言承诺与毕生追寻。

作为钧瓷艺术大师晋佩章之子，晋晓瞳并非轻易承接这份厚重而华美的家传。少年时，在父亲的耳提面命下，他亲历了钧瓷烧制古老而繁复的每一道工序。那窑火不只是炉膛中跳跃的光热，更是父亲以生命点亮的匠心薪火。父亲晚年，晋晓瞳常守候在病榻旁，聆听老人对钧瓷釉色的深刻见解、对古法烧制工艺的执着坚守。父亲离世后，他感受到更深沉的召唤：守护祖辈心血的温度，让其在新时代焕发光彩。他立下誓言，要成为钧瓷技艺的“守护者”与“接火人”，让凝聚无数心血的釉彩在窑火中新生并持续闪耀。

窑火淬炼：复原柴烧的匠心坚守

“柴烧是钧瓷的根，煤窑再稳，也烧不出宋人笔下的天青。”晋晓瞳的敬业，是近乎偏执的坚守。2004年，他站在刚改建的柴窑前，耳边是父亲晋佩章的反对声。这位钧瓷泰斗没想到，在大家都从煤窑向气窑转变的时代，儿子竟“逆行”选择回归传统、更为艰辛的柴烧之路。

晋晓瞳深知，钧瓷，其灵魂在于温润如玉、灿若云霞的窑变神韵，奥秘不仅在泥土与釉料的配比，更在薪火相传的温度与时间的微妙互动。柴烧时，火势忽快忽慢，窑温起伏大，风险高、成品率低，每一窑都像一次惊心动魄的冒险。但为了追寻钧瓷最本真的美，他甘愿做窑火的“苦行僧”。

多少个日夜，他像守护初生婴儿般守在窑炉旁。深夜里，万籁俱寂，只有窑火噼啪作响，映红他专注坚毅的脸庞。他常说：“窑炉是有生命的，它在呼吸，在诉说。守窑，就是与它对话，听懂它的语言，才能助它孕育出最动人的生命。”

半年后，家中的境况达到拆房烧火的处境时，他又一次开启了试验，可是，炉温升至1060℃突然暴跌。晋晓瞳裹着棉袄冲进零下的雪夜，锯柴添火的手被松油烫出串串水泡。三天后开窑，裸烧的瓷器全开裂，唯独一个罩烧的匣钵中有件釉色浑厚如紫霞的天球瓶。这11件初代柴烧作品，成了他继续前行的火种。

如今，晋家钧窑展厅里，2010年入藏故宫的《出戟尊》流转着幽蓝釉光。这件被耿宝昌先生誉为“可比北宋官窑”的珍品，背后是晋晓瞳无数次烧成试验的积淀。他办公室的木匣中，一本厚厚的温度标记与气候记录，无声诉说着他对火候的极致把控。

浴火求变：13次失败后的“琼宇雪峰”

钧瓷之美，生于窑火，成于天意，更需不屈的匠心守护。

在晋家钧窑展厅，《天球瓶》冬·琼宇雪峰浑圆如天宇，长颈似玉峰，通体冰蓝釉色，釉层肥厚温润如琼玉，让人在夏天倍感美好。但这件作品背后，是晋晓瞳无数次尝试、失败与苛刻的自我否定。

2010年，晋晓瞳荣获“中国陶瓷艺术大师”称号，为办个人艺术品展览，他调配新釉料，开启柴烧窑炉反复试验。

一次又一次，窑门开启，期待化作叹息。釉色或浑浊黯淡，或流淌过度毁了器型，或干涩龟裂，或偏离冰蓝成青灰、紫褐甚至混沌。每一次开窑都像一场宣判，冰冷的瓷片宣告失败。窑火灼烤的不仅是泥土，还有匠人的心志。晋晓瞳凝视残缺的“胚胎”，眼中没有气馁，只有更专注的审视。他收集碎片置于案头，当作警钟与路标。釉方在失败中调整，火候曲线在摸索中修正，每一次点火前，都伴随着对前一次的严苛反思。

一窑需花费4万，还要继续吗？

第十三次，窑炉冷却后，晋晓瞳伫立在窑门前，空气凝重。炉门开启，热浪裹挟尘埃而来。他屏住呼吸搜寻，一抹清冽如寒冰、温润如琼玉的蓝色闯入眼帘！那长颈玉瓶亭亭而立，釉色均匀饱满，如天宇初澄、雪峰沐阳，釉面流淌痕迹宛若冰川融蚀肌理，完美复现了他心中的“琼宇雪峰”。成功了！窑火将饱经磨砺的泥土与他十三次不屈的魂魄，一同淬炼成永恒的艺术。此刻的《天球瓶》冬·琼宇雪峰，不仅是件钧瓷，更是一段浴火重生的史诗，是匠人以坚韧意志将瞬间天意凝固成的永恒传奇。

大爱无声：窑炉之外的公益情怀

如果说窑炉内燃烧的是技艺火焰，那么窑炉外，晋晓瞳心中燃烧的是温暖他人的大爱之火。他深知技艺传承关乎文脉延续，多年来倾心授徒，毫无保留地传授毕生所学。他常对徒弟说：“手艺人，手要勤，心更要正。”在他的工作室，许多家境普通的学徒免费学习，他不仅教技术，更教做人，希望传递钧瓷的“泥土精神”——质朴、坚韧、包容。

晋晓瞳的公益脚步不止于此。2021年，郑州“7·20”特大暴雨让神垕镇的窑火蒙上水汽。他在直播间举起未完成的《荷口瓶》：“这件义卖所得，全数捐给受灾乡亲。”10万元善款汇入赈灾账户后，他又往窑炉添了松木，让瓷坯在1300℃高温中涅槃重生。

晋家钧窑库房里，有张特殊的捐赠清单：2009年起，他先后向中国残疾人基金会、中国扶贫开发协会、中国红十字会等机构捐赠作品；2015年，受宋庆龄基金会委托，为抗战老兵定制赠送“将军瓶”器型瓷器。16年来，117件作品带着窑火的温度，从神垕古镇走向全国28个省市。

谈及钧瓷文化，晋晓瞳还是让钧瓷“出海”第一人。2013年，他怀着让钧瓷发扬光大的心愿，在法国巴黎举办首个钧瓷主题海外艺术展。这场展览成为钧瓷“走出去”的破冰之旅，吸引了众多艺术爱好者、收藏家和业内人士，引发外国人对中国这一古老陶瓷艺术的惊叹与关注。

荣誉背后：匠人的纯粹与执着

“其实这项荣誉不该给我，该给咱神垕的窑火，给所有守着老手艺的人。”晋晓瞳荣登2025年首次“中国好人榜”，他平静而谦逊，认为自己只是钧瓷艺人、窑火的守望者。这火是祖辈传下来的，也是时代赋予的。他能做的，就是让窑火在自己手里烧得更稳、更亮，再稳稳交到下一代手中。

四十载春秋，他扎根窑炉旁，将“流动的线体结构”融入釉彩艺术，让钧瓷的雄浑壮丽在当代焕发新生。他坚持理论与实践并重，以50万字专著梳理钧瓷文脉，培养后继人才，因为技艺的延续需薪火相传，更需创新突破。他在钧瓷艺术领域数十载如一日的非凡贡献与高尚品格，让他荣获了这份沉甸甸的荣誉，这是对他“择一事，终一生”工匠精神的最佳礼赞。

如今，这位从钧瓷窑火中走出的“中国好人”，在烈火的考验里百炼成钢，在泥土的滋养中温润如玉，最终呈现给世界的，是技艺的华章，更是心灵的光华。他以双手守护千年窑火，更以一颗赤子之心，在人间烟火里淬炼出名为“好人”的品格。

来源：精彩禹州